|
人物写真
写真の撮影は、人物に始まり人物に終わるとまで云われています。
人物写真がキッチリ写せれば、写真の腕は一人前と云う写真家もいるぐらいです。
人は常に動き、表情を変えていきます、ですから同じ人物でも一瞬の差で、別人の
ように写ってしまうことも多々あります。
人物を自分のイメージで撮ることは、テクニックとセンスが要求されます。
人物写真は手軽に撮影できる反面、奥の深い難しいジャンルだと云えます。
それではポートレートを中心に書いていきますが、基本のテクニックを身に付ければ
相手が人間だけに、コミュ二ケーションを取りながらの楽しい撮影が期待出来ます。
まず、画面構成は安定感が基本で、フレーミングは整理された画面が基本になります。
ポートレートのレンズは、中望遠から望遠レンズが基本になってきますが、それは
人物を十分に引き寄せる撮影が多いからです。
バストショット、ウエストショット全身のポーズが基本になってきますが
状況によっては広角レンズ等で、小さくポイントとして作画しても面白いし、
バランス良く顔だけで画面をいっぱいにして、作画しても楽しいと思います。
*背景に気を配る＊
人物に集中するあまり、背景にまで気を配る事無く、撮影してある作品を見る事が、多々あります。
人物の素晴らしい作品（表情等）作品が撮れても、背景のバランスや整理上手く
いってなくては、作品の魅力も半減してしまいます。人物と同じように背景も大切なのです。
作品の良し悪しは、背景によって大きく左右されると云われるほどです。
ボカシのテクニックにも少し触れます。人物と背景の距離を離せる撮影場所を探せば
大きく背景がボケて単純化できます。
 ここでも注意っです
いくらボカすにしても、写真的に良い背景を選ぶことが好ましいです。
つまり、魅力のない背景はボカシても魅力に乏しいと云うことです。
（これ、結構大切です）
次に、光について書きますが、参考程度と理解しておいてください。
逆光では、レフ版、ストロボを当てることで、髪の毛のラインライトが美しく、顔も
明るく写り目にはレフ版光や、ストロボの光が入り、生き生きとした明るい
ポートレートが期待できます。
（私は、レフ版をお勧めします。レフ版のほうが自然な感じを損なわず美しさが出ると思います）
参考までに、私は何も道具は使いません。
（ストロボ、レフ版の人口光のことです）
自然な感じを活かすためそのまま撮影します。
半逆光は、光と影で立体感の出る光線です。
レフ版を補助光とそて使うことで、光を調整できるメリットもあります。
順光は、素直な描写をしますが、画面が平面的になりやすいです。
＊これも参考ですが、私が人物撮影をする天候は、良く光の回った曇りの日か、
明るい小雨の日を好んで撮影日にします。人物に醜い影が出ないこともありますが、
風景全体の空気感も澄んで柔らかい、スッキリとした描写が期待できるからです＊
シャッターチャンスですが、モデルによって変ってきます。
モデルも表情や仕草の癖を観察することにより、多くのシャッターチャンスが生まれ
てくると思います。（当然ですが会話などで混みにケーションははかりたいです）
あとは、テクニック、コツ、そして経験が特に物を云います。
 ヒント
自然な表情はカメラマンが、シャッターを切るタイミングを悟られないことでもあります。
シャッターを早く切ったり、遅くしたりすることで、良い結果が得られることも多々あります。
大切な基本です
人物の顔にピントをもって来る時は、手前の目にピントを合わせる事が基本です。
ここに書いた事は、一部の知識として捉えてください！
人物写真に限ってではありませんが、自分がレベルアップする為には、やはり経験が
必要になってきます。
|
このページでは、鵜飼 秀広が語るオリジナル写真術についての紹介をしています。
